lunes, 1 de julio de 2013

La música como: pa' despertar

Hoy conversamos con Kike Congrains publicista y diseñador, pero fanático por armar collage con cartulinas canson y figuritas vintage. Nos comento sobre su lista de disco como para despertar y que suele tenerlos en su cabecera virtual o de noche. 

Nos percatamos que Slayer es el básico pa' salir de la cama, luego le siguen bandas como Explosion in the sky grupo instrumental post-rock estadounidense, proveniente de Texas. Moderat banda electrónica, Megadeath y Velvet Underground.


Bonustrack: Ahí pa' amenizar la mañana soleada de hoy 

Cinco al hilo: “Leo y luego bailo” el swing de la letras

Cinco libros para que no babees, ni pestañees en el micro.  Para que te muevas con el tumbao del cobrador.

Pa'Bravo Yo: Historias de la Salsa en el Perú de Eloy Jáuregui
El libro recoge los recuerdos de la salsa desde África a Nueva York, pero pasando por Surquillo en el Perú. Desde Rímac a La Punta, del salsobar hasta las actuales descargas en Breña, Jáuregui describe cómo un género musical llega a distintas generaciones, siempre con energía y ritmo. El libro es una serie de crónicas escritas desde 1990. Destaca el estilo ágil y único de Eloy Jáuregui, la historia de los principales protagonistas de la salsa, mezclando además los momentos más históricos de nuestra vida nacional. Eloy escribe con el tumbao que tienen  los guapos al caminar. En palabras del mismo autor, “este libro no es para leer, es para bailar”.


Rayuela de Julio Cortázar
Rayuela es uno de esos libros que son imposibles de olvidar. Es una novela diferente, divertida, audaz y, sobre todo, innovadora. En un solo momento de Rayuela pueden encontrarse múltiples referencias al jazz. Los miembros del Club escuchan discos; se comenta la música, se especula sobre la vida de los jazzmen, y se citan líricas de canciones de jazz. El jazz no sirve meramente de fondo de la acción y tópico de conversación, sino que llega a afectar la acción y el sentido de la novela. Pasa de ser objeto de contemplación, para volverse una presencia universal y casi concreta


Música para camaleones de Truman Capote
Capote nos demuestra esa sutileza armoniosa pero con rigurosidad en su lenguaje y una transparencia en la descripción que hace que el lector se sienta dentro de la historia, viviendo con él ese momento. Es un libro donde Truman cuenta historias, unas reales y otras no, mostrándolas tal cual, ligeras, fáciles para el receptor, pero a la vez intrigantes, enganchando tanto como la heroína. Comienza con un breve resumen se vida de cómo ha ido evolucionando su estilo con el paso de los años hasta llegar a la creación de este libro. El jazz, la elite, las drogas y el sexo se desenfrenan de una manera armoniosa encerrándolo en una sola frase “Soy alcohólico. Soy drogadicto. Soy homosexual. Soy un genio.”

Celajes, florestas y secretos de José A. Lloréns Amico y Rodrigo Chocano Paredes
Una prolija investigación de cerca de dos años sobre los orígenes del vals popular limeño y su desenvolvimiento hasta la actualidad. Relata la historia del vals popular limeño, con el que se inicia la colección de Música popular peruana, incluye una propuesta teórica actualizada para el estudio de la música popular y una antología de los valses limeños más representativos de cada etapa. Examina el vals popular limeño no solo como un repertorio cultural sino también como parte de un proceso que diacrónicamente se renueva y modifica con los cambios socioculturales más amplios. Un estudio con elegancia de salón pero con coquetería y belleza de investigación.

Héroes de Ray Loriga

Héroes cuenta las andanzas de un joven que solo quiere una chica rubia y ser estrella de rock, que en sus sueños se encuentra con Bowie, Lennon o Lou Reed, y que mantiene viva esa llama de rebeldía adolescente que inspira al rock como un movimiento liberador. La novela es el primer paso, la epifanía, el fin del caos pese al caos que contiene; este libro consagra a su autor no por lo que significa, ni por el mensaje, menos por la moraleja… nada de eso; lo hace porque el texto en sí mismo es una revolución, y puedes o no estar de acuerdo con ella, pero la revolución existe, dentro de nuestros jóvenes espíritus adolescentes. Bonustrack: “-¿En tus sueños la chica rubia te la chupa? -En mis sueños Dios me la chupa.” Ray Loriga, Héroes

La música como: Pa' ir a chambear




Hoy conversamos con Fernando Alayo, músico y redactor en la revista Dedo Medio. El tiene a su vez que liderar su banda Gris Volta quienes ya han logrado sacar un disco. El nos comenta que la música también genera un excelente ambiente en lo laboral. Por ello ha armado un pequeño list de tres temas básicos para ir a chambear.
El primero:

Working class hero de John Lennon a canción es una toma de la división de clases de los años 1940, 1950 y de la década de 1960 en el que se hizo famoso. La canción aparece para contar la historia de alguien que crece en la clase obrera del capitalismo. De acuerdo con Lennon en una entrevista concedida a Jann S. Wenner de la revista Rolling Stone en diciembre de 1970, es sobre "los individuos de clase obrera siendo procesados en las clases medias, en la máquina" http://www.youtube.com/watch?v=njG7p6CSbCU

La segunda:

Desire be desire go de Tame Impala incluida en el disco Innerspeaker. La letra gira en torno a la rutina "Todos los días, de ida y vuelta, ¿qué es?/¿Para qué es? ida y vuelta, todos los días/Todos los días, de ida y vuelta, ¿qué es?/No sé, voy a salir, no tendrá que comprobar mi reloj" y la busqueda de enfrentarse al mundo real. http://www.youtube.com/watch?v=RjeaW48wkPo

La tercera

Money de Pink Floyd, elk inicio es un intro de cashin' de las maquinas traga monedas o de alguna caja antigua al generar tu compra y de como se caen las monedas que uno piensa coger o esperar para cada fin de semana. La letra clave "conseguir un buen trabajo con un buen sueldo y que estés bien."  http://www.youtube.com/watch?v=2qFYmsuC01c

La música como: Forever Young

Hoy fuimos a Coyotes Tatto, estudio de tatuajes en miraflores. Y recordé aquella cita de James Dean "Vive rápido, muere joven y deja un cadáver exquisito" por la cual decidí preguntar sobre aquellas canciones que recuerden imágenes de su adolescencia. 


Y claro, la música como un generador de recordar tu mejor pasado, aquellos años en donde el ser adolescente involucraba el solo beber, latear y tener algunas monedas para los cigarros. 

De esta manera me di cuenta que la música es un escape para las responsabilidades  para volver a sentirte adolescente sin presiones  ni chamba alguna. Y recordé también mi adolescencia por ser un roquero y no vivir en el intento:

Solo el rock te hace pagar por adelanto las horas del cuarto de ensayo para no correr el riesgo de gastarte la plata en otra cosa. Solo el rock te hace pensar que ir a un bar significa gastar plata en taxi o en micro y en cerveza y que esos mismos billetes podrían ser más horas en el cuarto de ensayo. Solo el rock te hace quedarte en casa sin un solo sol en el bolsillo, viendo a los Rolling Stones, Charly Garcia, Hendrix o quizas The Doors y volviendo a ver la Antología de los Beatles, feliz y completo de esa manera. Solo el rock te hace contar las monedas cuando vas al súper mercado y terminas comprando atún, salchichas y pan. Solo el rock te hace comprar una nueva guitarra (y claro una Gibson Les Paul) mientras tus contemporáneos compran televisores plasma, autos y terrenos frente al mar en la playa. Solo el rock te hace desayunar un vaso on the rock’s de Jack Daniel’s o un chilcanito y sentirte como un campeón. Solo el rock te hace marcar números muy tarde en la noche hasta que alguien acepte ayudarte a llevar la batería al lugar de los hechos en su camioneta. Solo el rock te hace escribir mil veces la misma frase para luego tacharla mil veces más antes de volver a escribirla, por supuesto, otras mil veces. Solo el rock te hace viajar en primera y llegar a un hotel de lujo y comer como romano y beber a granel para devolverte peor de lo que fuiste y al otro día no tener en qué caerte muerto. Solo el rock te hace comprar más de lo que puedes meter. Solo el rock te hace volver a la casa de tus viejos por unos días para dormir sobre sábanas limpias y alimentarte como un ser humano decente hasta que aparezca otra tocada en el mapa. Solo el rock te hace posar para la cámara de un celular en una tienda de películas piratas donde alguien te reconoce y te pide un autógrafo. Solo el rock te hace a ir a diez programas de radio en el mismo día para promocionar un concierto al que asisten diez personas. Solo el rock pone tu foto en las páginas de una revista que tu viejita conserva en un cofre como un gran tesoro. Solo el rock te pone frente a una cámara documental que quiere saber la historia de tu vida. Solo el rock te pone en el top-ten-hombres-de-mis-sueños de una blogger junto a Johnny Depp , James Dean, Marlon Brando y Jack Nicholson. Solo el rock te hace cruzar las cercas de los parques cerrados para cortar camino y no tener que cargar los instrumentos más de la cuenta. Solo el rock te hace perder la cuenta del tiempo y la cuenta de ahorros sin darte cuenta. Solo el rock hace que una banda de treintañeros tenga que compartir la misma cama y la misma lata de frijoles. Solo el rock te hace conseguir trabajos temporales para cubrir los gastos de un nuevo disco y después ya veremos qué pasa y cómo pasa si es que acaso llegara a pasar. Solo el rock te hace rechazar ofertas de trabajo a tiempo completo para no robarle tiempo al rock. Solo el rock te hace tocar otra y otra y otra cuando apenas tienes el aliento suficiente para respirar. Solo el rock te hace detenerte en los errores hasta convertirlos en aciertos. Solo el rock te hace cantarle a moco tendido las cosas que jamás podrás decirle. Solo el rock te mantiene despierto una vez que todo lo demás se ha escurrido de tu organismo y han pasado los temblores y en el cuerpo queda estacionado ese olor tóxico y medio verde del más allá. Solo el rock te borra la memoria. Solo el rock te dice la verdad cuando te dice que el final está cerca y créanlo que está cerca. Solo el rock te hace pecar y mentir. Solo el rock te hace creer. Solo el rock te hace.



Bonustrack: Sigue sintiéndote joven y agita esa melena así te la hayas cortado. http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=wGiTPgvKktM

John Peel la música como: la rebeldía del adolescente, la idiotez, la soledad y el amor.

Stop: ¿Quien diablos es John Peel? 
Play: John Peel, fue un disc jockey, radiodifusor y periodista inglés. A John Peel lo escucharon todos. Desde Tony Blair hasta tu, quizás. El descubrió a músicos de la talla de los Beatles hasta a los White Stripes. Además de musicos como: David Bowie, Joy Division, The Smiths, Pulp, Oasis, The Cure y Blur. Pinchó discos en la radio de la BBC y fue el primero en colocar a los Sex Pistols en dicha radio. 
Rec: Este articulo esta dedicado a todos los melómanos y DJ’s locales. A ver si recuperan la pasión por lo que hacen. O la descubren.

Suelta el disco, John Peel

En el mundo existen hombres raros, hombres completamente desconcertados por saber que el tiempo de esta vida no es suficientemente largo como para ejercer todo lo que quisieran. John Peel fue uno de ellos. Un hombre que vivió atormentado por imaginar bandas y canciones geniales y temer lo peor: No poder escucharlas nunca.

Durante su carrera radial, que se extendió por cuarenta años en la BBC Radio 1, Peel apoyó, respaldó, adoró, ayudó, y tocó las mejores canciones de un número gigante y diverso de artistas.Empezó en la década del sesenta, luego de ser abusado violentamente y sexualmente por sus compañeros de la exclusiva escuela británica a la que asistía. Lo juzgaban de flojo, mediocre en más o menos todo lo que hacia y por eso partió a los Estados Unidos para trabajar con un amigo de su padre. Eran mediados de los sesenta, la beatlemania estaba a todo furor. El empezó a trabajar en radios locales de Estados Unidos sin buscar dinero ni fama. Solo para soltar al aire sus héroes que siempre quiso que la gente oyera.

Conocido por su gusto musical ecléctico y su estilo honesto y cálido de conducción radial, John Peel consigue entrevistar a los Beatles (y dar la primicia radial)pues el al igual que los Fab Four habían nacido en Liverpool. Este fue su gran salto a la fama. De ahí paso a ser el primero en hacer que Hendrix grabara sesiones para la BBC, y fue famoso por hacer lo mismo con el gran camaleón: David Bowie. Este fue un indicio, el siempre estuvo ahí, desde el comienzo. El hizo lo posible para no decepcionar a ningún oyente. Si algo le gustaba o algo descubría, hacia todo lo humanamente posible para ponerlo en la radio una y otra vez.

En su primera etapa, Peel grabo sesiones con The Beatles, Hendrix, Pink Floyd, T- Rex y más. Luego vino una ligera calma. Y de repente el corazón de Peel empezó a pinchar su verdadero amor: el punk. Nadie lo ponía en la radios inglesas, excepto el. John tocaba punk, consumía punk, hablaba del punk, alababa sus virtudes e iba a conciertos de punk. Un cuarentón con chompa parado al fondo con un chopp de cerveza en mano.

Era 1976 y Peel fue el primero en tocar “Anarchy in the UK” (Aun cuando había sido prohibida por la emisora un mes antes) y “God sabe the queen”. Es por ello que siempre tuvo una relación conflictiva con los altos mandatarios de la BBC. No se llevaba bien con sus jefes y siempre defendía su territorio en cuanto a la música. Los hombres de saco y corbata querían botarlo, pero su popularidad era ya tan grande que era imposible –y empresarialmente estúpido- deshacerse de el.

El lo sabia y quizás por eso confeso alguna vez que su vida le parecía perfecta. Una esposa a la que amaba, unos hijos a los que idolatraba y un trabajo que era lo que siempre soñó. Estaba orgulloso del alto número de radioyentes jóvenes que tenia.

Fúmate uno Peel

Años mas tarde después de la psicodélica sesentera y el primer amor de Peel por el punk. John trajo a su estudio a un muchacho desconocido fumaron unos porritos juntos y soltaron al aire un pequeño Jammin. El músico aun no llevaba dreads, la sesión resulto fenomenal y el artista fue nadie más que el gran Bob Marley. Peel se enamoro del misty and roots y a menudo soltaba canciones del gran Bob que inmutaron a la sociedad racista de Inglaterra para dicha época. Sin embargo resulto colosal para la emisora de la BBC.

Más tarde se sintió atraído por el new wave y la electrónica para finales del setenta. Fue gran amigo de Ian Curtis, vocalista de la banda Joy Division y jugo un rol fundamental ayudando a los Smiths. Los noventa llegaron y The White Stripes fueron descubrieron por el mismo Peel. Quien los critico como“el grupo mas importante de los últimos veinte años o mas”. Con ellos grabaron mucho antes incluso que el disco Elephant alcanzara la fama.

Alta fidelidad

Peel desnudaba al músico que ingresara a su estudio. Lo dejaba ser, se encendía un cigarrillo con el o ellos, las copas seguían y la música iba cada vez mas rápido. Muchos músicos consideraban una sesión con el como un punto de partida para el verdadero éxito. “Seria absolutamente imposible escribir una historia de los últimos 40 años de la escena Británica sin mencionar su nombre” Roger Watter, Pink Floyd.

Las famosas Peel Sessions, como se les conocía eran episodios íntimos, invadidos de jovialidad y vino tinto que luego terminaban en su propia casa. Syd Barret, primer cantante de la banda Pink Floyd, siguió la juerga de largo en casa de Peel ingiriendo con el Lsd y es ahí donde por primera vez se sueltan las canciones del disco The Piper at the gates of Dawn. En otra ocasión la banda Joy Division fueron a grabar en la casa de Peel y por falta de espacio se colocó al baterista en el baño.

Un corazón que se detiene en Machu Picchu

John Peel amaba solo las canciones que hacían que los dientes repiquetearan en la cabeza. Fue incapaz de ser deshonesto, en las buenas y las malas. La gente no lo adoraba, lo idolatraba. John murió en el Cuzco de un ataque al corazón el 25 de octubre del 2004. Había ido a Machu Picchu realizando su último sueño, tener una vida tranquila con su esposa, hijos y su música. Dejo una autobiografía sin terminar la cual fue culminada por familiares y artistas cercanos a el. En su equipaje de Perú encontraron una nota que decía:

la mayor diferencia entre su situación política y la nuestra es que nosotros somos mejores, o mas caletas quizás, en la corrupción y el nepotismo. No existe un tal Peter Mandelson (astuto jefe de prensa de Tony Blair) en la política peruana".

Peel pinchó discos para mostrarnos la rebeldía del adolescente, la idiotez, la soledad y el amor. Combatió los sueños y pesadillas del adolescente canción tras canción. Sueños tan duros de combatir cada vez que un camina por la calle.

La música como: Solucionador de problemas



Andrés Caicedo fue un escritor colombiano que logró combinar en sus escritos la salsa con el rock. Tal  como el agua y el aceite, logró mezclar salsa con rock ‘n’ roll. La magia de Andrés Caicedo es que sus palabras enamoran como notas musicales por su simpleza poética. Inspira como viendo al mundo a través de un caleidoscopio. Nos demuestra que entre el sa sa sa ...sabor existe un solucionador ante la dura vida. Ante la pila de cemento que es la calle, lleno de problemas. Pero como diría el gran Hector Lavoe " camina pa lante y no mires pa' lao"

Esta vez nos topamos con un transeúnte en Miraflores que nos comento que ya desde muchos años atrás la salsa como genero musical ha sido su solucionador ante esta calle dura. Es mediante el bailoteo y el son por el cual sus problemas bailan pa' otro lado, con ese tumbao' que tienen los guapos al caminar.

Bonustrack: Calle luna calle sol. Como pa' tu solucionador ante alguna navaja dura en el suelo de la calle http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=0Bcq3NXomaQ

La música como: Frenesí de la juventud

Tuvimos un grandioso encuentro con Eduardo Zagastizabal, vocalista de la banda ayacuchana Los Sideras, formada por el año 1962.

Los componentes de este grupo, son: Hector Raúl Valdéz Ayarza (segunda guitarra y director), Aquiles Orellana Gutiérrez (primera guitarra), Mario Zárate Solier (bajo), Daniel Ruiz de Castilla Galindo (batería) y Eduardo Zagastizabal (vocalista). Los Siderals no componían música, sin embargo son sus arreglos lo cual generó su gran éxito.


Sus beats o ritmos suenan quizás a una mezcla entre el flocklore vernacular andino y un raspeo de guitarras eléctricas que pretenden generar una transculturalidad andina. Eduardo nos comenta que la banda surgió a mediados de los años sesenta como los Blue Jeans (Pantalones Azules). Sus presentaciones semanales la realizaban en diversas actividades escolares, kermeses, bingos e inauguraciones hasta de algún local. Luego vendrían las matinales juveniles que lo propiciaba el recordado locutor de Radio Ayacucho, Kiko Gómez con su programa “Frenesí de la Juventud”, donde igualmente se darían cita otros grupos como los Telestars, Los Beltons.

Bonustrack:
Ahí el gran tema de los siderals un viaje a la adolescencia sesentera ayacuchana. Favor de colocar play:
http://www.youtube.com/watch?v=L_zV9fCGJgQ

Que diablos es esto...

La música: ¿Cuándo empezó? ¿Por qué se creó? ¿Quién la creó? ¿Para quién fue creada? ¿Qué te genera? ¿Como la sientes? Muchas preguntas sobre que y como empezó a producirse sonidos que poco a poco fueron el placer de diversos individuos y que más adelante se presentarían patrones para clasificara. Pero la música considero yo que siempre fue una búsqueda de plasmar algo, mediante los sonidos o la letra. La persona con la música se fomenta, grita, llora, baila, goza, trabaja, estudia, se despierta, tiene sexo, come o duerme. La música nunca termina. Este video blog es un intento para recolectar sentimientos de como las personas se comunican mediante la música y de como la música es todo "todo es música" diría Spinetta. Intentamos recolectar los diversos sentimientos y acciones ante la sucesión de sonidos modulados para recrear el oído y la suma de melodía, ritmo y armonía, combinados. Es decir música. Concluyendo que la música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. Aquí podras ver y escuchar esos sentimientos, circunstancias y pensamientos. Play